Sobre OKAN

Somos una Escuela Superior de Arte donde oficio, pensamiento, identidad y creación forman parte de un mismo proceso. Entrenamos artistas para comprender lo que hacen, descubrir una voz propia y convertir su práctica en profesión.

Nuestra misión

Formar artistas escénicos con sólidas herramientas técnicas, creativas e intelectuales, capaces de investigar, crear y ejercer su profesión con identidad, pensamiento crítico y conciencia de su comunidad y su territorio.

Nuestra historia

UNA ESCUELA QUE NACIÓ HACIENDO.

OKAN nació de la práctica escénica, del entrenamiento y de la necesidad de construir en Cancún un espacio para la formación profesional de artistas. Lo que comenzó como un laboratorio de creación y aprendizaje fue creciendo, preguntándose y transformándose hasta convertirse en una Escuela Superior de Arte con un modelo educativo propio. Hoy esa historia continúa: formando artistas, generando conocimiento y construyendo comunidad desde el Caribe mexicano.

Nuestro modelo

01

OFICIO

Exigencia técnica y rigor artístico en cada proceso.

02

PENSAMIENTO

Un artista no solo hace. También pregunta. Historia, dramaturgia, filosofía, análisis e investigación dialogan con la práctica para comprender qué hacemos, cómo y por qué.

03

IDENTIDAD

No formamos artistas para que se parezcan a otros. Cada proceso busca que el estudiante reconozca sus herramientas, construya criterio y encuentre una voz artística propia.

04

COMUNIDAD Y TERRITORIO

El arte no sucede aislado del mundo. La formación dialoga con su tiempo, su comunidad y su territorio para crear, participar y transformar desde ellos.

Dirección

Equipo directivo

Carolina del Carmen Zepeda García

Rectora fundadora

Carolina del Carmen Zepeda García

Artista escénica, docente y gestora académica especializada en formación profesional en artes escénicas. Es Rectora fundadora de la Escuela de Arte OKAN, institución cuyo proyecto educativo y modelo académico contribuyó a estructurar. Cuenta con Maestría en Teatro y Artes Escénicas por la Universidad Internacional de La Rioja y es Licenciada en Danza por la Universidad de las Américas Puebla. Su trayectoria comprende docencia, dirección académica, producción y montaje escénico, así como el diseño de procesos formativos en conciencia corporal, danza contemporánea, danza somática y entrenamiento físico para la escena. Es cofundadora y codirectora del Centro Integral de Artes Escénicas en Cancún. Actualmente combina gestión institucional, docencia y acompañamiento académico dentro de OKAN.

Ernesto Tamayo Benítez

Vicerrector

Ernesto Tamayo Benítez

Actor, director escénico, diseñador de iluminación y pedagogo teatral. Es Licenciado en Artes Escénicas con perfil en Actuación por la Universidad de las Artes de Cuba, con formación previa como Instructor Profesional de Teatro por la Escuela Nacional de Teatro de Cuba. Es maestrante en Neuroeducación, con una línea centrada en la relación entre procesos cognitivos, aprendizaje artístico y pedagogías contemporáneas del entrenamiento escénico. Su formación incluye procesos de estudio y entrenamiento con Eugenio Barba, Peter Goldfarb, Bertha Martínez y Philippe Genty. Es fundador de OKAN y Decano de la carrera de Actuación, donde diseñó la malla curricular y el marco filosófico de la institución.

Alia Gisela Sánchez Vázquez

Directora de Mercadotecnia

Alia Gisela Sánchez Vázquez

Economista, estratega digital y especialista en marketing para la industria creativa. Es Licenciada en Economía, cuenta con MBA en Administración de Empresas y Maestría en Marketing Digital y Comercio Electrónico, además de diplomados en transformación digital, e-business y habilidades directivas. Tiene más de dos décadas de experiencia en estrategia digital, comercio electrónico y desarrollo de marca para empresas en México y Centroamérica. Es especialista en posicionamiento web, redes sociales y estrategia SEO aplicada a artistas, eventos culturales y proyectos creativos. Es fundadora de OKAN y Directora del Área de Mercadotecnia.

Sandra Fernández Hassey

Coordinadora de Admisiones y Vinculación Institucional

Sandra Fernández Hassey

Licenciada en Ciencias de la Comunicación, publirrelacionista y productora audiovisual, con formación en desarrollo humano y educación emocional. Es fundadora de IntegraSion, proyecto enfocado en el autoconocimiento y la transformación emocional. Su trayectoria integra comunicación, relaciones humanas y acompañamiento de jóvenes y adultos.

En OKAN coordina los procesos de admisión y vinculación institucional, acompañando la incorporación de nuevos estudiantes y fortaleciendo las relaciones de la escuela con instituciones, organizaciones y su comunidad. Su trabajo articula comunicación y desarrollo humano para construir vínculos cercanos y coherentes con el proyecto educativo de OKAN.

Daniel Moya

Comunicación Digital, Producción y Logística.

Daniel Moya

Profesional de la producción escénica y la comunicación digital, con formación en asistencia de producción en el Centro de Estudios de Radio y Televisión de Cuba. Su experiencia integra coordinación logística de espectáculos y eventos culturales, gestión de elencos y recursos técnicos, creación de contenidos y manejo estratégico de redes sociales. Ha participado en proyectos como Cuba Espectacular, el estreno teatral Cuarentena y la producción del evento de cierre de la telenovela El Derecho de Soñar, además de colaborar en proyectos culturales y sociales en Cuba y México.

En OKAN Escuela Superior de Arte forma parte del equipo de producción y comunicación, participando en la logística institucional, la organización operativa y la gestión de la comunicación digital. Su perfil conecta las necesidades creativas, técnicas y comunicativas de los proyectos, contribuyendo a su desarrollo tanto en el espacio escénico como en su relación con las audiencias.

Odalys Suárez Almeida

Departamento de Admisiones.

Odalys Suárez Almeida

Ingeniera Industrial graduada del Instituto Superior Politécnico José Antonio Echeverría (CUJAE), de La Habana, Cuba. Inició su trayectoria profesional en la Empresa de Ómnibus Urbanos de La Habana, donde realizó su periodo de adiestramiento y servicio social.

Posteriormente desarrolló funciones de gestión comercial en la Empresa de Talleres de Ómnibus José María Pérez, conocida como El Naranjito, donde llegó a desempeñarse como gerente comercial. Continuó su carrera en el Instituto Nacional de Recursos Hidráulicos de Cuba como especialista superior en Organización del Trabajo y los Salarios, consolidando experiencia en gestión, organización y procesos administrativos.

Actualmente forma parte del Departamento de Admisiones de OKAN Escuela Superior de Arte, donde aplica su experiencia organizativa y administrativa al acompañamiento y seguimiento de los procesos de ingreso de nuevos estudiantes.

Flora Borrego

Directora de Producción

Flora Borrego

Flora Borrego es actriz y productora cubana, graduada de Actuación en la Escuela Nacional de Arte de Cuba (ENA) en 2011. Ha desarrollado su trayectoria en teatro, cine y televisión, integrando compañías como Aire Frío, bajo la dirección de Eduardo Eimil, y La Franja Teatral, dirigida por Agnieska Hernández. En televisión ha participado en Promesas, Valientes, En tiempos de amar y Asuntos pendientes, donde alcanzó especial reconocimiento por su interpretación de Adriana Estrada. En 2026 asumió el personaje protagónico de Lía en la telenovela Entre aguas. Su experiencia artística comprende también la interpretación musical y la participación en proyectos de producción. En OKAN Escuela Superior de Arte se incorpora como Directora de Producción de OKAN Espectáculos, al frente de la coordinación operativa de sus propuestas escénicas y de entretenimiento.

Omar Vázquez

Productor Ejecutivo

Omar Vázquez

Omar Vázquez Sánchez, conocido como Señor Sargazo, es empresario mexicano, emprendedor e impulsor de proyectos de innovación ambiental y responsabilidad social. Fundador de Blue Green México y creador del Sargablock, ha desarrollado un modelo de aprovechamiento del sargazo para la fabricación de materiales de construcción sostenibles, iniciativa que ha alcanzado proyección internacional y ha contribuido a la construcción de viviendas para familias en situación de vulnerabilidad. Su trayectoria se distingue por la capacidad de transformar iniciativas emprendedoras en proyectos de impacto social, articulando innovación, gestión de recursos y desarrollo empresarial. En OKAN Escuela Superior de Arte se integra como Productor Ejecutivo de OKAN Espectáculos y OKAN Laboratorio Escénico, contribuyendo a la gestión y viabilidad de sus proyectos de creación y producción artística.

Nassiely Hérnandez

Asistente de Dirección

Nassiely Hérnandez

Nassiely Hernández Rodríguez es productora, gestora cultural y asistente de dirección cubana, licenciada en Estudios Socioculturales con Título de Oro y máster en Historia Contemporánea, con mención en Relaciones Internacionales, por la Universidad de La Habana. Cuenta con formación especializada en producción, comunicación, gestión cultural y asistencia de dirección audiovisual por el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

Su trayectoria comprende la organización y producción de espectáculos, festivales, conciertos y proyectos televisivos, vinculada a instituciones y agrupaciones como la Empresa Adolfo Guzmán, la Compañía Verdarte y Artestudio El Hombrecito Verde. Ha participado en producciones como Travesura Musical, En busca del Hombrecito Verde y giras artísticas junto a la Orquesta Miguel Failde.

En OKAN Escuela Superior de Arte se incorpora como Coordinadora de Gestión y Asistencia de Dirección, articulando los procesos organizativos y de producción con la asistencia artística en las creaciones de OKAN Laboratorio Escénico y OKAN Espectáculos.

Elvys Ariel

Audiovisuales

Elvys Ariel

Elvys Ariel Urra Moreno es realizador audiovisual, director de fotografía y creador visual cubano, con más de 15 años de experiencia en cine, televisión, publicidad y producción escénica. Licenciado por la Facultad de Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual (FAMCA) de la Universidad de las Artes de Cuba (ISA), en la especialidad de Dirección de Fotografía, cuenta también con formación en artes visuales, videodanza y tecnologías digitales de visualización.

Su trayectoria incluye trabajos en producciones cinematográficas como Últimos días en La Habana, Los buenos demonios y Buscando a Casal, así como la dirección fotográfica de documentales dedicados a Los Van Van y la Orquesta Aragón. Ha participado en programas televisivos como Travesura Musical, Sesiones Vagabundas y Fútbol por Dentro, además de desarrollar propuestas visuales y escenográficas para espectáculos de la Compañía Verdarte.

En OKAN Escuela Superior de Arte se integra como Director de Audiovisuales y Tecnología Escénica, responsable del registro fotográfico y audiovisual, el desarrollo de contenidos y soluciones visuales para espectáculos, proyectos de videomapping, experiencias inmersivas de 360 grados y propuestas escénicas con drones, así como de la formación audiovisual en los programas de educación continua.

Gerardo Javier

Desarrollador Web

Gerardo Javier

Gerardo Javier Pujol Suárez es desarrollador de software y estudiante de la Licenciatura en Ciencia de la Computación de la Facultad de Matemática y Computación (MATCOM) de la Universidad de La Habana. Su formación comprende programación, arquitectura de computadoras, diseño de algoritmos y desarrollo de aplicaciones, con experiencia práctica en C#, Python, programación orientada a objetos y herramientas de control de versiones como Git y GitHub.

Ha desarrollado proyectos de videojuegos, sistemas de gestión y arquitectura computacional, además de participar en iniciativas universitarias de divulgación tecnológica. En OKAN Escuela Superior de Arte es Responsable de Desarrollo Web y Automatización de Procesos, a cargo del desarrollo de la página web institucional, la implementación de herramientas digitales y la creación de soluciones tecnológicas orientadas a optimizar la gestión académica, administrativa y operativa de la institución. Paralelamente, cuenta con doce años de formación en artes marciales chinas (wushu) y experiencia como instructor, trayectoria que incorpora a Estudios Continuos de OKAN mediante talleres de artes marciales aplicadas a la escena.

Formación artística

Docentes

Luz Mas

Docente

Luz Mas

Bailarina, coreógrafa, docente y gestora cultural especializada en ballet, danza contemporánea y jazz. Realizó su formación profesional en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid y estudios avanzados en danza contemporánea y jazz mediante beca en la compañía 10 & 10 Danza. Cuenta con más de veinticinco años de trayectoria como intérprete, coreógrafa, directora artística y formadora, con trabajo en España, Reino Unido y México. Es coautora de la Guía metodológica para la danza jazz. Actualmente es fundadora de OKAN, Decana de Danza y diseñadora de la malla curricular de la Licenciatura en Danza.

Yailín Coppola

Docente

Yailín Coppola

Actriz, directora escénica y pedagoga teatral. Es egresada de la Escuela Nacional de Arte de Cuba y del Instituto Superior de Arte de La Habana, donde obtuvo también la Maestría en Dirección Escénica. Ha desarrollado una destacada trayectoria dentro del teatro cubano contemporáneo como integrante de Argos Teatro, compañía dirigida por Carlos Celdrán, con la que ha participado en montajes y festivales teatrales de alto nivel.

Como actriz ha formado parte de obras como Roberto Zucco, Chamaco, Fango, El tío Vania y El principio de Arquímedes, varias de ellas reconocidas con Premios Caricato y Premios Villanueva. Como directora ha llevado a escena textos de Shakespeare, Lope de Vega, Gracia Morales, Cesc Gay y Abel González Melo.

Su trabajo abarca además cine, televisión y docencia especializada en instituciones como la Escuela Nacional de Teatro de Cuba, la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV) y la Escuela de Ballet de Cuba, donde se ha desempeñado como profesora de Interpretación. En OKAN es profesora de Actuación y una de las directoras del Laboratorio Escénico, actualmente con el montaje de La mirada de los invisibles, de Saúl Enríquez.

Abigail Soqui Michelena

Docente

Abigail Soqui Michelena

Actriz, bailarina, directora, coreógrafa y docente. Es Licenciada en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, con formación previa en danza clásica, danza mexicana y danza contemporánea en la Academia de la Danza Mexicana. Ha desarrollado formación complementaria en entrenamiento corporal, voz escénica, máscara, improvisación y técnicas contemporáneas de movimiento, así como actualización en nuevas teatralidades latinoamericanas, teatro comunitario y creación de personaje.

Su trayectoria escénica comprende trabajo como actriz, directora y performer con presentaciones en el Centro Cultural Helénico, CENART y UNAM, además de participación en circuitos de festivales nacionales e internacionales, incluyendo la Muestra Nacional de Teatro y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, España. Ha sido beneficiaria de las becas Intérpretes FONCA y Creadores Escénicos.

Actualmente dirige Nunca Merlot Teatro A.C. en Cancún y es la actriz de Masa Madre, de Daniela Arroio, dirigida por Angélica Rogel, una de las producciones teatrales más reconocidas de Quintana Roo, seleccionada para la Muestra Nacional de Teatro y el Festival de Monólogos «Teatro a una sola voz», donde realizó un circuito nacional por distintos estados del país.

Patricia Rivera

Docente

Patricia Rivera

Creadora escénica, coreógrafa y docente especializada en danza contemporánea. Es Licenciada en Educación Dancística con orientación en Danza Contemporánea por la Escuela Nacional de Danza “Nellie y Gloria Campobello” del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). Su formación artística inició en la Escuela de Iniciación Artística No. 4 del INBAL y posteriormente cursó también la Licenciatura en Educación Física en la Escuela Superior de Educación Física de la SEP.

Ha desarrollado una trayectoria activa como intérprete, coreógrafa y colaboradora en compañías relevantes como CEPRODAC, Triciclo Rojo, ContraDanza, Danza Capital, Ts’ook Danza Plataforma Escénica y el Colectivo Espiral en Ecuador.

Su trabajo ha sido presentado en el Palacio de Bellas Artes, Teatro de la Danza del CCB, Lunario del Auditorio Nacional y Centro Cultural Los Pinos, además de festivales y circuitos en México, Cuba, Argentina, Colombia, Japón y Estados Unidos. Ha sido beneficiaria de Creadores Escénicos FONCA, ENARTES y Contigo en la Distancia. Es además una de las fundadoras del Festival Bacalar / Premio Internacional de Coreografía 3D/60º, plataforma dedicada a la creación, profesionalización y difusión de la danza contemporánea en Quintana Roo.

Zurisadai González Fuente

Docente

Zurisadai González Fuente

Bailarín, coreógrafo, docente y gestor cultural especializado en danza contemporánea. Es Licenciado en Educación Dancística con orientación en Danza Contemporánea por la Escuela Nacional de Danza “Nellie y Gloria Campobello” del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBAL), con formación complementaria en la Escuela Nacional de Danza de La Habana, Cuba, y en el Centro de Formación Profesional eFel Danse.

Ha desarrollado una trayectoria como intérprete en compañías relevantes de la escena contemporánea mexicana, entre ellas CEPRODAC, Créssida Danza, ContraDanza dirigida por Cecilia Appleton y VSS Danza dirigida por Vicente Silva Sanjinés. Es fundador y director artístico de Ts’ook Danza Plataforma Escénica A.C. Su trabajo como coreógrafo ha sido finalista del Premio Nacional de Danza Guillermo Arriaga INBAL-UAM y ha obtenido reconocimientos en concursos como 4×4 TJ Night y Con los pies en el aire.

Actualmente combina creación, producción y formación profesional en danza contemporánea. Es además fundador y director artístico del Festival Bacalar / Premio Internacional de Coreografía 3D/60º, plataforma dedicada a la creación, profesionalización y difusión de la danza contemporánea, con sede principal en Bacalar, Quintana Roo.

Kirenia Arbelo Plasencia

Docente

Kirenia Arbelo Plasencia

Teatróloga, investigadora y docente universitaria. Es Licenciada en Arte Teatral con perfil en Teatrología por la Universidad de las Artes (ISA) de Cuba, cuenta con Maestría en Educación por el Instituto Universitario Internacional de Toluca y es Doctora en Ciencias Políticas. Es miembro del Sistema Nacional de Investigadoras e Investigadores (SNII). Su trayectoria académica se sitúa en el campo del arte y las humanidades, articulando teatrología, crítica de arte, pedagogía e investigación cultural.

Ha desarrollado trabajo docente universitario en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Guerrero, donde se desempeña como profesora de tiempo completo, adscrita a la Academia de Literatura e integrante del Cuerpo Académico “Estudios Literarios, Lingüísticos e Interculturalidad” y de la Cátedra para la Paz. Sus líneas de investigación abordan literatura, arte y sociedad, así como interculturalidad y procesos de transformación social desde perspectivas interdisciplinarias. Desarrolla el proyecto de investigación Laboratorio de Teatro y cuenta con artículos científicos y de divulgación sobre teatro y sociedad, con énfasis en el teatro político de Bertolt Brecht.

Anyel Judith Goenaga

Docente

Anyel Judith Goenaga

Artista visual, historiadora del arte y máster en Humanidades. Su trayectoria integra investigación, curaduría, docencia y gestión cultural, con énfasis en arte contemporáneo, fotografía y proyectos socioculturales. Egresada de la Universidad de La Habana, ha sido reconocida por investigaciones sobre performance e identidad cubana, como su trabajo sobre Ana Mendieta. Su obra ha sido expuesta en múltiples muestras colectivas y personales en Cuba. Su perfil combina mirada crítica, sensibilidad estética y compromiso con el arte como motor de transformación social.

Pita Ochoa

Docente

Pita Ochoa

Antropóloga, investigadora y realizadora vinculada al cine documental y a la antropología visual. Es Licenciada en Etnohistoria por la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH), con estudios de posgrado en Antropología en la misma institución. Su trabajo académico y profesional articula investigación antropológica, producción audiovisual y reflexión crítica sobre cultura, memoria e identidad.

Ha desarrollado investigación y trabajo de campo en proyectos vinculados con el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), así como estudios sobre culturas indígenas, memoria histórica y cultura del agua en colaboración con organismos como UNESCO y el Instituto Mexicano del Agua. En el ámbito cinematográfico ha trabajado en investigación, guionismo y desarrollo de contenidos para proyectos documentales y audiovisuales, además de coordinar iniciativas de formación en cine comunitario y documental.

Ha impartido docencia a nivel superior en instituciones como la Escuela Nacional de Antropología e Historia, la Universidad Autónoma de la Ciudad de México y la Universidad de la Comunicación en programas vinculados con documental y medios audiovisuales. Es autora y coordinadora de publicaciones sobre cine documental mexicano y estudios antropológicos. En OKAN es tallerista de Antropología Visual y profesora de Pensamiento Filosófico y de Pensamiento Crítico y Apreciación de las Artes, donde integra herramientas de investigación cultural, análisis crítico de la imagen y reflexión humanística aplicada a las artes escénicas.

Jorge Pedro Hernández Medero

Docente

Jorge Pedro Hernández Medero

Licenciado en Arte Danzario, especialidad Folklore, y Máster en Cultura Audiovisual por la Universidad de las Artes (ISA), con formación en Teatro y categoría de Director Artístico de Espectáculos Musicales de Primer Nivel. Cuenta con más de veinte años de experiencia como director artístico, coreógrafo, actor y creador escénico, y ha desarrollado su trayectoria en espectáculos musicales, danza, teatro, televisión y proyectos de difusión cultural. En OKAN es profesor de Expresión Corporal y forma parte de la Dirección Artística de los espectáculos orientados a la industria del entretenimiento turístico, integrando su experiencia en movimiento, composición escénica y dirección artística a los procesos de formación y creación profesional de la escuela.

Juan Alberto Reyes

Docente

Juan Alberto Reyes

Juan Alberto Reyes Pérez es bailarín, coreógrafo y docente cubano con 15 años de trayectoria artística. Licenciado en Arte Danzario, especialidad Folklore, por la Universidad de las Artes de Cuba (ISA), cuenta con formación en danza moderna, contemporánea y folklórica. Primer bailarín y coreógrafo de la Compañía Verdarte, ha participado en producciones teatrales, musicales, televisivas y festivales internacionales. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Ramiro Guerra a la Mejor Interpretación Masculina en Danza Folklórica (2024) y el Premio Caricato a la Mejor Coreografía de Espectáculos Musicales (2025). Su experiencia pedagógica abarca ballet clásico, danza contemporánea, folklore cubano y danzas yoruba. En OKAN se integra como profesor de Danza.

Bienestar

Acompañamiento psicopedagógico

Doriam Díaz Goenaga

Psicóloga

Doriam Díaz Goenaga

Psicóloga y especialista en acompañamiento psicopedagógico en procesos artísticos. Es Licenciada en Psicología por la Universidad de La Habana. En OKAN desarrolla procesos de acompañamiento integral orientados al bienestar emocional y al desarrollo humano dentro de la formación artística. Su trabajo integra psicología clínica, dinámicas grupales y herramientas expresivas aplicadas a la formación escénica y la conciencia emocional. En la escuela es profesora de Psicodrama y Psicodanza.